Lygia Clark

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Lygia Clark - Galeria M.E. Thelen

documentType
ProspectoDocument Type
artMedium
ImpressãoArt Medium
inLanguage
AlemãoLanguage
location
date
1968
description
Prospecto da exposição de Lygia Clark realizada na Galeria M.E. Thelen em 1968 em Essen, Alemanha. Primeira individual da artista no país.
dateBegin
07.12.1968
publishingHouse
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transcription

Na obra da artista brasileira Lygia Clark, há várias tendências que determinam a arte contemporânea.Tanto a nova arte voltada para a industrialização e a reprodutibilidade receberam impulsos dessa artista, assim como a intensificação, até mesmo a provocação, da cooperação do espectador. Cinética, arte industrial, Happening ou elementarismo são nomes que têm sido usados para a complexidade e o misticismo subjacente dessa obra.

A previsível unidade de padronização e um máximo de liberdade nunca antes alcançado é atribuída à contribuição desse artista para a experiência de mundo de nossa geração. A recuperação do indivíduo com base em nossa cultura é uma conquista que também pode ser em outras áreas também.

Lygia Clark tem buscado esse conceito desde 1960.

Ela é, como bem disse David Medalla em 1967, "a artista de um artista", já que artistas ou poetas amigos dela lidam com seu trabalho. Muitos artistas podem ser mais bem compreendidos em comparação com a obra de Lygia Clark não apenas melhor compreendidos, mas também mais fáceis de ver através deles.

A provocação para jogar junto com o espectador, a transformação do espectador em um cocriador, a ativação das possibilidades criativas que existem no espectador...

A cooperação é fundamental para o trabalho dessa artista. A criatividade em massa, que só pode ser alcançada e mantida com a ajuda do artista, é um passo no caminho para a "superação da arte e da criatividade em massa, que geralmente ainda é considerada utópica, e que só pode ser alcançada e mantida com a ajuda do artista".

No grande labirinto do artista, muitas dessas possibilidades estão integradas em um único trabalho. O usuário, o ser humano como um ser que pensa, sente e, acima de tudo, age experimenta essa arte em seu próprio corpo, por assim dizer.

A inclusão do movimento, da mudança, do desenvolvimento, da cor, da luz, do espaço, da geometria, da organicidade, da densidade, da tactilidade etc. determina essa arte, que requer todos os sentidos e a receptividade de todo o ser humano, que busca vincular essa ação diretamente com a realidade da vida. "Meu trabalho exige manipulação para que possa se quiser realmente se expressar. Eu gostaria que ele participasse da vida de todas as maneiras que possam ser exigidas dele." Aqui, depois de um longo tempo - no conceito e na realização sensual - a arte e a vida foram mais uma vez criadas como uma unidade harmoniosa e inseparável.

Lygia Clark:

Máscara Sensorial

Foto: Desjardin

Impressão: Instituto de Arte Gráfica Aurel Bongers, Recklinghausen

Texto: Udo Kultermann

ID
8236

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